A massachusettsi székhelyű művész, Andrew DeVries karrierje minden szempontját ellenőrzi, kezdve a saját bronzöntéssel és a saját művészeti galéria működtetésével.
Mint amit olvasott? Legyen amerikai művész előfizető ma!
szerző: John A. Parks
Mennyei 2005, bronz, 19 x 18 x 7. Az összes alkotás e cikk magángyűjteménye. |
Minden már ott van”- mondja Andrew DeVries az egyik szobor kezdetének leírásakor. „Vonalas rajzot készítek, általában modell nélkül, de az egész már elkészült a fejemben.” Az alak szenvedélyes szobrásza DeVries sokéves táncosok tanulmányozására hívja fel a figyelmét a drámát feltáró szobrokra. és a póz, a testtartás és a gesztus költészete. A Mennyországban például egy táncos kinyújtja magát, esztétikus csúszás pillanatában. Ez, a művész sok kisebb szoborához hasonlóan, az emlékezetből készült, és az a folyamat, amelyet talál, javítja a darab tisztaságát és értelmét. Emlékeztet Degas híres megjegyzésére, miszerint: „Nagyon jó másolni azt, amit lát; sokkal jobb rajzolni, amit megőriztünk az emlékezetében.”
A művész látása nem csupán a kezdetektől fogva átfogó, hanem a szobor megvalósításának minden technikai aspektusát is ellenőrzi, egészen a megvalósításig, végül a művet saját galériájában tárolja ki és értékesíti. A bronz készítésének folyamata hosszú, összetett és munkaigényes, és hét szakaszból áll: az eredeti formázása viaszba vagy gyurmába, gumi forma készítése, egy üreges viasz pozitívvá tétele, kerámia héjforma készítése, bronz öntése, üldözés a bronz és a patina felhelyezése.
Az eredeti szobrászata
Miután elkészítette az előzetes vonalrajzot, DeVries elkezdi az összes szobrot armatúra vagy egy fa alapra helyezett fémkeret építésével. Mivel tudja, hogy a szobor különféle részeit külön-külön kell öntvényezni, szerelje armatúráját hosszú csavarokkal rögzített illesztésekkel, hogy ezeket kívülről le tudja bontani. Ha a szobor kicsi asztalméretű darab, a művész közvetlenül a keret fölött kezdi el dolgozni a viasszal. Ha a munka nagyobb, akkor további hálószerkezeteket épít a keret fölé, és tetején megmunkálja a gyurmát. DeVries kis szobroit mikrokristályos viaszban modellezi, amely szobahőmérsékleten kissé kemény anyag, de melegítéskor gyorsan rugalmas. A művész egy kis propán fáklyát használ fel a kis darabok melegítésére, amikor felépíti a figuráját. A viasz végtelen változtatásokat tesz lehetővé mind az összeadás, mind a kivonás szempontjából, és a DeVries számosféle eszközzel rendelkezik a formázáshoz és a modellezéshez. "A szerszámokat fáklyával kell melegítenie, hogy azok a megfelelő módon vágódjanak a viaszba" - mondja. „A szobrászat készségének része annak megértése, hogy mekkora melegnek kell lennie egy szerszámnak, hogy megfelelő érzetet biztosítson, vagy ellenálljon a viasz mozgatásával.” Nagyobb alakjaihoz a művész ipari gyurmát, agyag és olaj, amelyet szintén kissé fel kell melegíteni, hogy működőképessé váljon. DeVries néhány naptól néhány hétig bárhol dolgozik a szoborán, méretétől és összetettségétől függően.
Sirály 2004, bronz, 35 x 27 x 12. |
Miután a modell elkészült, sok szobrász úgy ítéli meg, hogy feladatát befejezték, és elküldik a darabot egy öntőbe, amelyet bronzöntéssel öntnek. Nem DeVries. „A saját öntésem révén ellenőrizni tudom a produkció minden részét” - mondja. „Ha valaki más a felületeket befejezi, akkor lehet, hogy nem mindig értik meg a formát, mint én, és valószínűleg nem is adnak ugyanolyan gondot és figyelmet.” Az öntési folyamat elvégzéséhez a DeVries 4000 négyzetláb hosszúságú beszerzést kapott. stúdióterület irodaterülettel, ahonnan vállalkozása üzleti oldalát vezeti. Külön épületben található az öntöde, a kerámia formaterem és a kész darabok fotózására szolgáló hely. A művész hetente csak egy napig alkalmaz asszisztenst, és mindent maga csinál.
A gumi forma
A bronzöntés folyamata az eredeti részek szétszerelésével kezdődik a formakészítéshez. Gyakran ez azt jelenti, hogy eltávolítják a karokat vagy a lábakat, valamint a feje egy részét, és talán a törzs közepét is. "Fontolnia kell, hogy a bronz hogyan önt majd végül" - mondja a művész. „Nem teheted felfelé, hogy felmegy, ezért gyakran a végtagokat külön kell megcsinálnia.” Az eredeti lebontása után a művész minden részből gumi formát készít. Nagy területeken, például a törzsnél, a forma több darabból is elkészíthető, és a művész az alátéteket (vékony fémlemezeket) a viaszba vagy a gyurmába helyezi, hogy később elválaszthassák az öntőformát. „Számos különféle gumi-forma anyag van - mondja DeVries -, beleértve a szilíciumot, latexet, poliuretánt és poliszulfidokat. Mindegyikük kissé eltérő érzéssel és rugalmassággal rendelkezik.”
A gumi formájú anyagot óvatosan kell festeni a modell felületére egymást követő rétegekben, amíg az el nem éri a megfelelő vastagságot. Miután a gumi megszilárdult, vastag vakolatréteget felhordnak a tetejére, elválasztva vazelinnel, hogy ne tapadjon. Ha a szobor nagy, a vakolat kenderrel vagy zsákvászonnal van megerősítve, és egy nagyon nagy szobor esetén acél megerősítést lehet használni. Ez a vakolatréteg, az úgynevezett „anyai forma” vagy „tartalék forma” erős, rugalmatlan támogatást nyújt a gumi forma számára. Miután beállította, a vakolatot az alátétvonalak mentén elválasztják és eltávolítják. A gumi öntőformát ezután elválasztják a lengővonalak mentén és eltávolítják az eredetitől.
Az Éden másik oldala 1991, bronz, 62 x 48 x 20. |
Viaszöntés
A művész most a gumi forma használatával készíti a viaszpozitívumot, az eredeti üreges változatát. "Ez lehetővé teszi számomra, hogy az üreges viaszhéj belsejéből és külsejéből egyaránt formázhassak formát, amelyet végül bronzból készítenek" - mondja a művész. „A bronzoknak több okból is üregesnek kell lenniük, de a fő ok az, hogy a bronz lehűlve zsugorodik és torzul. Ha szilárd alakban dobná a figurákat, akkor a bronz lehűlésekor azok rosszul deformálódnak.”Az üreges viaszöntést úgy végezzük, hogy az olvadt viaszt a gumiöntvénybe öntjük, rövid ideig várunk, majd ismét kiöntjük.. A vékony réteg viasz, amelyet a forma felülete lehűt, belsejében marad. Mivel a viasz többi részét elöntötték, az eredeti modell üreges változata marad meg. A viaszmodellt most le kell küzdeni, vagy be kell fejezni. "Gyakran olyan apró problémák merülnek fel, amikor a viasz nem öntött részletet teljesen, vagy ha a penészből látható egy varrás" - mondja a művész. Fúvóka és különféle fémszerszámok felhasználásával most nagy finomsággal dolgozhatja ki ezeket a hiányosságokat.
Ebben a szakaszban DeVriesnek mérlegelnie kell, hogy a bronz hogyan önt majd a penészbe. Hosszú, szilárd viaszrudakat, kapuknak nevezik, a viaszmodell külsejéhez. Ezek a következő szakaszban üreges csöveket képeznek, amelyek szellőzőnyílásokként működnek, hogy a fém szabadon mozoghasson az öntőformán. A nagy téglalap alakú tömb, amelyet DeVries ad a kapuk tetejére, „öntõpohár” -t alkot a bronz számára. Egy másik szempont ebben a szakaszban az, hogy hogyan kezeljük a következő penészt, a kerámia héjformát, amikor forró. Gyakran további fogantyút adnak hozzá, különösen, ha a szobor nagy. Ekkorra úgy tűnik, hogy a viaszmodell számos furcsa kiegészítést kapott, de ezekre a következő szakaszba lépés előtt szükség van.
A kerámia héj formája
A kerámia héj formája a viasz külső és belső oldalán egyaránt olyan forma, amely olyan anyagból készül, amely képes ellenállni az olvadt bronz hőjének. Először a teljes pozitív viaszot vékony réteg hígtrágyával, finom kerámia anyaggal borítják be, az egész darabot megmerülve, vagy az iszapot ráöntve. Miután ezt megnehezítette, az egymást követő rétegekkel hőálló stukkóból készül, amely szilícium-dioxidból készül. Minden egymást követő héj vastagabb és nehezebbé válik, amikor az anyag finom szemcséktől durva szemcsévé változik.
A Bather 2005, bronz, 26 x 54 x 26. |
Mivel mindegyik stukkóréteg között kb. 12 óra száradási idő szükséges, általában több napot vesz igénybe ez a folyamat. A kész formát ezután viaszmentesítő kemencébe helyezzük és nagyon gyorsan melegítjük körülbelül 2000 Fahrenheit fokra, mielőtt 400 Fahrenheit fokra csökkentjük. A vaku magas hőmérsékleten történő felmelegítése biztosítja, hogy a viasz elég gyorsan megolvadjon, hogy tágulása ne repedjen a penészbe. A folyékony viasz kiszivárog, így az eredeti anyag tökéletes formája marad. Ez a hagyományos elveszített viasz folyamat lényege. Az elveszett viaszt hamarosan helyettesíti az olvadt bronz.
A bronz öntése
Ezután DeVries az öntési gödörbe költözik, amelyet egy műhely oldalán lévő fészerbe épít. Ez a folyamat legizgalmasabb, de a legveszélyesebb része, ezért a DeVries Zetex tűzálló kabátot, tűzálló csizmát és egy nagy arcmaszkot visel egy átlátszó kilátóablakkal. Manapság vastag gyapjú sapkát is viselt, mert a haját ebben a folyamatban többször ropogóssá tették. Propánnal és kényszerlevegővel elégetve kemencét használunk a szilícium-karbid tégely melegítéséhez, körülbelül 2200 Fahrenheit fok hőmérsékletre. A tégelybe lassan adag bronzöt adagolnak, ügyelve arra, hogy először hevítsék őket a kemence tetejére, hogy kiszűrjék a fémben lévő nedvességet. Amint a bronz felmelegszik, és végül megolvad, a salak (szennyeződések) eltávolításra kerül a felületről egy emelőeszközzel. Eközben maga az öntőformát előmelegítő kemencében hevítik - lényegében egy nagy fémdobozt, amely szintén propán fúvókákkal van melegítve. Az öntőformanek majdnem olyan melegnek kell lennie, mint a bronznak, hogy a fém szabadon folyjon.
Miután mind a penész, mind a bronz megfelelően felmelegült, az öntőformát kézzel eltávolítják az előmelegítő kemencéből egy pár Zetex kesztyű segítségével. „Körülbelül 30 másodperc van arra, hogy kiszivárogjam a penészt a sütőből és a homokozóba, mielőtt túl sok hőt éreznék” - mondja DeVries. A forró öntőformát a megfelelő helyzetbe csomagolják a homokba, hogy megkapja a bronzot, majd a művész kinyitja a kemencét és nagy mennyiségű kihúzható fogót (féknyeregszerű eszközt) rögzít a tégelyhez. Ezeket a helyükre rögzítik és a fenti I-gerenda elektromos emelőjéhez rögzítik. A tégelyt ezután felemelik, és a futók I-gerenda mentén húzzák egy helyzetbe a forma fölött.
Nocturno 1998, bronz, 39 x 21 x 12. |
A csatlakoztatott fogók segítségével a DeVries a tégelyt a forma felé fordítja, és a bronzot önti a pohárba. Ez a teljes folyamat legdrámaibb pillanata, amikor a fehér forró fém áramlik az izzó tégelyből és az egész terület hővel pulzál. "Fontos, hogy sima és folyamatos áramlást érjünk el" - mondja a művész. „Bármilyen megszakítás az úgynevezett hidegvonalat vagy hidegzárat eredményezheti: olyan helyeken, ahol a fém nem folyik együtt, és kis rések vagy deformációk alakulnak ki.” A folyamat mindössze egy-két perc alatt befejeződik, és azután a penésznek hagyja lehűlni jelentős ideig. Miután lehűlt, a kerámia forma kalapáccsal és vésővel elválasztódik a bronzról. A darab további másolatainak készítéséhez a művésznek visszatérnie kell a gumi öntőformába, és onnan folytatnia a folyamatot. Az elkészült bronzot ezután homokfúvással tisztítják, és már készen állnak az összeszerelésre és az üldözésre.
üldöz
A szobor különféle darabjait hegesztéssel kell összeszerelni. Miután ez befejeződött, a felületet be kell fejezni, eltávolítva az összes hegesztési varratot és kijavítva az öntés során esetlegesen fellépő hiányosságokat. Ezt a folyamatot üldözésnek nevezik. A hegesztett varratok csiszolásához különféle elektromos kéziszerszámot használnak, és a végső simítás kézzel történik. Kalapácsok és vésők helyettesítik a textúrát azokon a területeken, amelyeket varratok megsemmisítettek, különféle apró fájlokat használnak az űrlap részleteinek kitöltésére, majd a darabot csiszolóanyagokkal csiszolják meg a kívánt felületre. A bronzosítási folyamat többi szakaszához hasonlóan DeVries élvezi azt a művészi irányítást, amely ezen kreatív részletek átvételét eredményezi.
patinázó
A szobrászat végső lépését patinálásnak vagy patina hozzáadásának nevezik. Végül az összes fém patinát szerez, ha a levegővel érintkezik a nyomvegyületek hatása és az oxidáció fokozatos folyamata miatt. A szobrászok különféle vegyszereket használnak a patina különböző kinézetének és színének elérésére. Ezek többségét a szobor 200–300 fokos hőmérsékleten történő felfűtésével és a vegyszerek kefével vagy légkefével történő felvitelével alkalmazzák. „Nagyon nagy teljesítmény ebben a szakaszban” - mondja DeVries. „Soha két patina nem jön ki teljesen azonos, és tisztában kell lennie azokkal az árnyalatokkal, amelyek a vegyi anyagok felvitele során jelentkeznek.” Egyes patinák radikális színváltozást okoznak, mások rendkívül finom és gazdag színt adnak a bronznak.
Tres Jolie 2001, bronz, 32 x 14 x 8. |
Miután a patinát elérték, a bronzot megtisztítják a mérgező vegyi anyagok eltávolítása céljából, majd bevonják viaszrétegbe és csiszolják. A szobrot csak a lábazatra kell felszerelni. „Manapság inkább a kőre teszek szert - mondja DeVries -, és van egy helyi beszállítóm, aki számomra gránittömböket vág.” A művész megjegyzi, hogy a gyűjtők gyakran nagy bronzokat helyeznek szabadba, ahol megjelenésüket tovább befolyásolja az időjárási viszonyok. "Az embereknek valóban évente egyszer kell bronzszobrokat viaszolniuk, hogy elkerüljék az egyenetlen időjárást" - mondja. „Ha az óceán közelében élnek, akkor ezt gyakrabban kell végezni.” DeVries szerint a fagyasztás valójában nem érinti a bronzot, kivéve azokat az eseteket, amikor a szobor sok víznek van kitéve.
A szobrászat üzlete
Néhány évvel ezelőtt DeVries bérelhető helyiségben nyitotta meg saját galériáját Lenox-ban, Massachusettsben, a galériákról ismert városban és a művészeti ismeretek nyári beáramlásában. Az értékesítés növelése érdekében DeVries ugyanazt a gondosságot és energiát alkalmazta, mint munkája, üzleti életének marketing végére. A művész gondos nyilvántartást vezet az ügyfelekről, a leendő ügyfelekről és a látogatókról, és évente négy nagy küldeményt küld. Forgatja a galériában szereplő munkát, és a nyári szezonban többször rendez nyitó partikat, néha színes katalógust nyomtatva. „Annyit költenek a reklámra is, amennyit csak tudok” - mondja. Annak érdekében, hogy a belépő szintű gyűjtők megkönnyítsék a vásárlást, a művész egy nem szerkesztett darabot is előállít, egy kicsi és szép bronz harangot, amely kevesebb, mint 500 dollárért árul. Magukat a szobrokat általában 12-es kiadásban készítik. Ha egy darabot értékesítnek valaki számára feltűnő távolságra, a művész a telepítésben is segítséget nyújt, és munkáját végső otthona felé irányítja.
A művészről
Andrew DeVries egy New York-i Rochester közelében lévő farmban született és nőtt fel. 15 éves korában elhagyta az iskolát, és a következő öt évben a gazdaságban maradt, szabadidejében festve. 20 éves korában a művész Westre költözött, végül Denverben lakott, ahol két évet rajzolt és festett a Denveri Balett táncosaira. Egy napon Reike Maria Love, a balett művészeti vezetője azt javasolta, hogy próbálja ki a szobrot, és amint a kezét érezte az agyagból, tudta, hogy megtalálja hívását. Ed Dwight szobrásznál tanulták, és Lee Schenkeir művész öntödében megismerkedett a fémmegmunkálással. Arra is jóváírja Raelee Frazier-t, hogy megtanította neki a penészkészítés művészetét. DeVries 1991-ben elnyerte a Nemzeti Szobrászszövetség (NSS) Walter és Michael Lantz díját. 1994-ben az NSS kiválasztotta a Szekérmű darabját az első nemzetközi kiállításra az olaszországi Seravezza-ban, és 1996-ban odaítélte a Lindsay Morris Emlékdíjat. A DeVries szobra magán- és vállalati gyűjteményekben található az Egyesült Államok körül, valamint Ausztráliában, Kanadában, Angliában, Németországban, Írországban, Izraelben, Koreában és Portugáliában, valamint az Egyesült Államok Kongresszusi Könyvtárában is. A művész munkájának további megtekintéséhez keresse fel a www.andrewdevries.com webhelyét