A kreativitási műhely oszlopunk néhány évvel ezelőtti elindítása óta a Watercolor Artist magazin olvasói nagyszámú beadványt válaszoltak, amelyek bemutatják annak előnyeit, hogy egy kis szintet és fantáziát hoznak a festési folyamatba. Az ismert és feltörekvő akvarellművészek lenyűgöző sorozatát fogadtuk el, akik inspirálták az olvasókat az egyszerűsítésre, a kreativitás bevezetésére a festési gyakorlatba, új folyamatokkal és termékekkel kísérletezni és még sok minden mással.
Nem csak a weboldalunkon teszünk közzé válogatást az olvasók által benyújtott festményekről, hanem mesés díjakat jutalmazzuk a kedvenc beadványaink mögött álló művészeket is. Keresse meg az egyes festményi kihívások eredményeit, hogy megnézze, milyen vízműves művészek festenek otthon.
Az alábbiakban linkeket talál a Kreativitás műhely tevékenységeinek széles katalógusához. Megtudhatja, hogyan kell beírni a festményeit, hogy egy esélyt kapjon a díj legelején. Boldog festmény!
- Bev Jozwiak „Mix It Up” bemutatja, hogyan adhat pizzazz-t a festményeihez a saját semlegesek keverésével.
- Amy Dean McKittrick megmutatja, hogyan lehet hígított akvarellfestéket közvetlenül a papírra önteni, hogy fényes sötétségeket, erős kontrasztot teremtsen a fény és az árnyék között, valamint a tökéletes színátmenetet.
- Jan Fabian Wallake „Put Line In Your Design” előzetes vázlatkészítését ünnepli egy utolsó festményben.
- Lian Quan Zhen „Pour, Blend Repeat” színmérés és keverési technikát mutat be a különféle hatásokhoz.
- Andy Evansen „A tanulmányok értéke” című rész feltárja, hogyan lehet értékértékeléseket felhasználni a találgatások és a fehér körvonalak eltávolítására az akvarellfestési folyamatból.
- Deena S. Ball „Akvarell textúrája” egyszerű akvarell technikákat tartalmaz a fényesség és a speciális effektusok elérésére.
- Richard Stephens „Loosen Up” tippeket és egy festési gyakorlatot kínál laza festmények készítéséhez, amelyek friss, merész bizalmat keltenek.
- Bev Jozwiak „Test Kitchen” akvarell technikáit osztja meg az ábrafestés és a merész új területek felfedezése érdekében.
- Ken Call „A megvilágosodott kefe” érdekes módon demonstrálja a fény csábítását lépésről lépésre.
- DeAnn L. Prosia „Etch-A-Sketch” egy fantasztikus technikával ötvözi a maratás vázlatát és az akvarellfestmény ecsetkészítését.
- Carole Berren „Anyag-metamorfózis” felkéri az olvasókat, hogy kreatív útra tegyék a YUPO-n keresztül.
- Don Tiller „Paint With Abandon” című festménye friss, új akrilfestési technikát mutat be a kipróbálásra.
- Judy Morris „Word Perfect” című művészete egyedülálló technikáját mutatja be, amellyel textúrát és érzetet ad az akvarellfestményekhez.
- Myrna Wacknov „Gesso You Know” című kihívása az olvasókat arra hívja fel, hogy a gesso-t újra feltalálják és újraélesszék a festési folyamatot.
- Carol Z. Brody „Mix and Match” című műsorában bemutatja, hogyan hozhatja át az akrilfestményeket és kollázsokat felélénkítő textúrákat és mintákat átlátszó akvarellben a munkájába.
- Kris Parins „Friss vétel ” megmutatja az olvasóknak a kulcsát a témájuk fényességének megőrzéséhez.
- Brenda Swenson elsajátítja a negatív festészet művészetét, hogy finomságot és szikrát hozzon az akvarell festményekhez.
- Nancy M. Grigby egy új vízi közeg technikával kinyitja a szemetet kincsé.
- Marilynn Derwenskus megújult ihletet talál, amikor új formátumot választ és festékkel önt egy gyönyörű, texturált felületet.
- Robert O'Brien megmutatja a szárazkefe technikával történő festés előnyeit.
- Debi Watson „ Hóidő ” technikákat mutat be, amelyekkel finomabb részletek érhetők el laza vonásokkal a téli tájban.
- Június Rollins „Rough Starts” megmutatja, hogy a durva, nedves kezdés gazdag, texturált eredményekhez vezethet.
- Heidi Lang Parrinello „Az Ön inspirációja lábainál” felhívja Önt, hogy keressen új festménytémákat váratlan helyeken.
- Angela Barbalace „Nagyváros, nagy szín” korlátozott palettát hoz létre, erős geometriai kialakítással.
- Mary Todd Beam „Dinamikus tervezőeszközök” megmutatja, hogyan kell használni a tervezési eszközöket a kompozíció hatásának fokozásához. Itt kattintva megismerheti a nyertest és a nyerteseket.
- Deborah Secor „Sürgősségi inspirációs készlet” megmutatja a művészeknek, hogyan lehet nagyszabású nyilatkozatot tenni kis léptékben.
- Pat San Soucie „Pour It On” felkéri az olvasókat, hogy készítsen érdekes formákat és textúrákat öntött színű, szöveti papírral és egyéb trükkökkel.
- Én „Mike” Bailey „Játssz újra” kihívást jelent arra, hogy felszabadulást találjon a sorozat festésében.
- Eric Wiegardt „Got Rhythm?” Állítása szerint a szó szoros értelmezése alól való mentesség és a ritmikus minták bevezetése a kompozíciókba a kulcsa annak, hogy egy kompozíció valóban énekeljen.
- Nicholas Simmons „Túl a szokásosnál” arra ösztönzi az olvasókat, hogy tárják fel a kreatív lehetőségeket munkájukban, a Photoshop bemutatásával a kompozíció folyamatába.
- Joyce Gabiou „A kefén túl” című felhívja az olvasókat, hogy mutassák be a kollázs elemeit az akvarell festményekhez.
- Chica Brunsvold „Hide and Seek” című kihívása az olvasókat arra hívja fel, hogy képeik képeinek megjelenjenek a festményeikből.
- Bev Jozwiak „Mindkét világ legjobbja” bátorítja az olvasókat, hogy ugyanabból a festményből sötét és drámai, könnyű és laza menjenek át.
- Kathleen Maling „Off-Road” című kihívása az olvasókat arra, hogy munkájukat terepjáróktól tegyék meg.
- Kathy Collins „Gyors szállítás” kihívást jelent az olvasók számára, hogy egy új ülés közben újszerű megjelenést találjanak.
- Wendy Hill „Háttér-ellenőrzése” arra készteti az olvasókat, hogy spontán háttérrel lazítsanak.
- Nancy Collins „Folyamatkísérlete” egy új festési folyamat vagy új felület kipróbálására hívja fel az olvasókat, és bemutatja azt az égetési technikát, amely a művészek számára a lehetőségek világát nyitotta meg.
- Melissa Adkison „A kreatívabb portrék titka” kihívja az olvasókat, hogy kísérletezzenek a történetmesélés elemeivel a portrékban, és feltárja a guaffával való festés kreatív lehetőségeit.
- Cathy Johnson „Egyszerűsítse, egyszerűsítse” című kihívása az olvasóknak arra, hogy az alapokra összpontosítva használják ki az egyszerűsítés kreatív erejét.
- Nita Leland „Get Real, de Not Too Real” című kihívása az olvasókat arra ösztönzi, hogy ösztönözzék képzeletüket és találmányukat a festési folyamatba.
A kreativitási műhely válaszai beviteléhez küldjön JPEG-képet (72 dpi felbontással) festményével az [e-mail védett] címre. Ne felejtse el beírni a „Kreativitás műhely” elemet a tárgysorba, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a bejegyzés megfelelő-e.
TÖBB FORRÁSOK A VÍZSZINTŰ MŰVÉSZETEK SZÁMÁRA
• Nézze meg akvarell művészeti műhelyeket igény szerint a ArtistsNetwork. TV oldalon
• Korlátlan hozzáférés több mint 100 művészeti oktatókönyvhöz
• Online szemináriumok képzőművészek számára
• Keressen akvarellfestmény letöltéseket, könyveket, videókat és így tovább