Örülök, hogy bármilyen víztestet festenek - tóktól és folyóktól öblökig és óceánokig -, de a hegyi patak rohanóvizei különösen izgalmasak. Albert Handell megosztja az eső vízfestésről szóló lépésről-lépésre szóló ismertetőjével, ahogyan azt a The Pastel Journal 2010. augusztusi számában bemutatták.
Hogyan festeni a hegyi patakból rohanó vizet?
anyagok
Úgy döntöttem, hogy a jelenetet vegyes média pasztellfestményben fogom el, kezdve egy ceruzarajzolással, majd egy akvarell alfestmény létrehozásával és a pasztell befejezéssel.
- 16 × 20 lapos UART csiszolt pasztell papír (500P szemcsék), amelynek halványszürke hangja van
- A papíromat szárazon ragasztom a négyrétegű, 100 százalékos rongyos múzeumtáblára, hogy támasztékot adhassak hozzá, így kb. 1/2 hüvelykes szegélyt hagyva szalagra.
- Pasztell márkák keveréke, beleértve az Eberhard Faber kemény pasztelljeket és a lágyabb Unison, Schmincke és Sennelier pasztell termékeket. Nem attól tartok, hogy kemény pasztellokkal kezdjem és lágyra költözhessek. Inkább csak a színt választom, és összekevertem az összes márkámat.
- Lágy ólomú 2B Venus ceruza a rajzoláshoz és a „tollasztáshoz” egy puha szőlőszén, kerek botokban, egy finom pontra élesítve, a homokpapír tömbön.
- Sennelier Latour rögzítő
- Művészi akvarell alfestéshez - Winsor és Newton, Holbein és Schmincke kombinációja. Kedvenc színeim (bármilyen márkában) a Payne szürke, Hooker zöld sötét, Van Dyke barna, ultramarin kék, kadmium sárga, kadmium narancs, égetett sienna és Davy szürke. Jobban szeretem a Schmincke márka ibolya mangánját és az indiai vöröset.
1. lépés: A rajz
A rajz elindításához meghatározom a téma nagy területeit. Nem rajzolok könnyedén, mivel nem feltétlenül akarom elrejteni a rajzot. Ehelyett a rajzom széles és sötét, és a kész festmény részévé válhat. Ezen a ponton a formák elhelyezkedése és arányai nagyon fontosak. A vízesést - az érdeklődés középpontját - a központtól balra helyezem, hogy pozitív teret hozzon létre. Ebben a szakaszban a háttér üres, mint negatív terek, de a vizet és a sziklákat is létrehozom, mivel a kettő összekapcsolódik.
2. lépés: Az alfestés
Ezután nagy színű területeket blokkolok akvarellekkel. Mivel ez egy alfestmény, az akvarellet elválasztással alkalmazhatom, miközben az érintetlen papír területeit hagyom a fények jelzésére. Miután rájöttem, hol vannak a világos területek, később lebonyolíthatom őket, és beleolvaszthatom a sötétebb környező területekbe, amit a 3. lépésben kezdem.
3. lépés: A Buildup
Ebben a középső szakaszban, amelyben megkezdtem a pasztell felépítését, az első dolgom, amelyet festek, arra köti a vízesést és a vöröses sziklákat, amelyek mindkét oldalán határosak. Sötétítom a vízesést, és további sziklákat javasolok benne. Valójában a vízesések szétválasztják a sziklaképződményeket, mivel a víz szó szerint sziklákra szétvágja és elválasztja a sziklákat; ezt olyasvalamit tartom szem előtt, amikor folytatom. Ezután megfontolom az előteret, és adok hozzá néhány erősebb színt a vízmedencékhez.
4. lépés: Az egyesítés
Folytatom a pasztell felépítését, a kép minden területét a háttér kivételével festem, amelyre továbbra is negatív teret hagyok. A pasztellt felhordom az előtér vízére, és összevonom a víz sötétebb részeit a közeli sziklákkal, kiküszöbölem a víz azon világos területeit, amelyeket a 3. lépésben nyitva hagytam. Ilyen módon összehúzom ezeket a területeket és egyesítem őket.. Az előtér vízében és a sziklákban intenzívebbé és tömegebbé teszem a középső hangszín választékát. Ezután festek néhány sötét bíbor és sötét vöröses barnát, hogy néhány vízszintes síkot jelezek maga a víz alatt.
5. lépés: A befejező érintés
A 4. lépéstől a célig jutás csak nagyon szórakoztató és nehéz munka. A vízesést teljesen befejezem azáltal, hogy egy kicsit itt, egy kicsit ott elsötétít, és hangsúlyozzam néhány sötét sziklát, hogy megmutassam az eséseket. Mielőtt folytatnék, meg kell győződnem arról, hogy a vízesés megfelelő módon megoldódott-e. Ezután erősítem a színeket az eséseket körülvevő sziklákban. Aztán festem az előtér vízét és a sziklákat. A végső bemutatóhoz a vízesés mögötti hátteret javaslom, növelve az érdeklődést a térség iránt, de nem annyira, hogy ez versenyezzen az előtérrel.
Olvassa el Albert Handell tippeit az óceán festésére, a vízvisszaverődéseket és még sok más.
Kattintson ide további víz ihletésű festmények megtekintéséhez.
A The Pastel Journal 2010. augusztusi számában megtalálja a teljes hangokat Albert Handell rohanó vízben.
TÖBB FORRÁSOK A PASTEL MŰVÉSZETEKNEK
• Feliratkozás a Pastel Journal magazinra
• Nézze meg a pasztell művészeti műhelyeket igény szerint a ArtistsNetwork. TV oldalon
• Korlátlan hozzáférés több mint 100 művészeti oktatókönyvhöz
• Online szemináriumok képzőművészek számára
