Vendég blogbejegyzés Jo Toye-től, az Akrilfestés absztrakt felfedezésének szerzője: szórakoztató, kreatív és innovatív technikák című cikkből. Szerezze be másolatát a North Light Shop-ban ma, és tanulja meg, hogyan lehet absztrakt művészetet készíteni!
Kicsiben dolgozik a BIG eredmények számára Absztrakt művészet és azon túl
Jo Toye készítette
Az egyik festményről a másikra végrehajtott változtatások korlátozása jelentősen fokozhatja művészi növekedését. Ma szeretnék megosztani, miért gondolom, hogy a kis formátumban történő tanulás a tanulás során nagy eredményeket hozhat az absztrakt művészetben és azon túl is.
Művészeti óráimban és festőműhelyemben arra buzdítom a hallgatóimat, hogy hozzanak papírt, amely nem haladja meg a 100 négyzet hüvelyk (254 cm2) méretű darabokat. Valójában arra buzdítom őket, hogy dolgozzanak legfeljebb 8 ″ × 8 ″ -ben (20 cm × 20 cm), mivel ezt a méretet használom a demonstrációimhoz. Eleinte a legtöbb szkeptikus, de megkérdeztem az összes korábbi hallgatómat, és mindannyian egyetértenek abban, hogy a tanulás ilyen módon történő hatalmas és azonnali előnyei vannak. Célom, hogy szabadon bocsássam őket játékra és kísérletezésre, és a folyamat során megtanuljam azokat a technikákat, amelyeket minden demonstráción kínálnak. A kicsi munka megteremti a színpadot ennek megvalósulásához.
A beruházás kicsi
Ha kicsivel dolgozik, akkor nagyon kevés ráfordítással jár idő, erőfeszítés, festék vagy papír. Ha az egyetlen kockázat egy apró kis darab papír, könnyebb elfogadni azt a hozzáállást, hogy „Mit kell veszítenem?” Furcsa módon, amikor úgy érzi, hogy nincs vesztenivalója, gyakran felmerül néhány a legjobb és leginnovatívabb munkád.
Összpontosítson a tanulásra
A kicsi munka másik előnye, hogy lehetővé teszi, hogy összpontosítson az adott technikára, amelyet tanul. Ahelyett, hogy elkészítené a kész festményt és mindent, amire szüksége van, a cél az, hogy egyszerűen csak a kézben lévő technika tanulására koncentráljon. Ez nagyobb szabadságot biztosít Önnek a folyamat élvezéséhez és a szokásos munkamódszeren túllépéshez - ami kényelmetlen lehet.
Nagyon csodálatos, hogy felnőttekként bármit megtanulunk - hiszen ostobanak tűnik - felnőtt tanulókként nem szeretünk valamit csinálni, amit még nem tudunk, hogyan kell jól csinálni. Tényleg igaz. Tehát, ha kicsivel dolgozik, és csak a technika tanulására összpontosít, nem pedig fantasztikus műalkotást készít, akkor magabiztosabb lesz, ha valami újat próbál meg.
Látogassa meg a North Light Shop üzletet, hogy megvásárolja a
Jo Toye absztrakt felfedezései az akrilfestményben ma!
Referencia a nagyobb festményekhez
A kicsi referenciaminták elkészítése talán a legnagyobb előnye annak, ha egy új technikát vagy folyamatot kipróbálnak a kicsinél. A kis mintadarabok felbecsülhetetlen értékűek a jövőbeli referencia szempontjából.
Osztályaimban lépésről lépésre kiadom az egyes bemutatott technikákat. Ezután arra buzdítom a hallgatóimat, hogy vegyék be a kész referenciamintát, az esetleges észrevételeiket a folyamatról, és tegyék egy átlátszó lapvédőbe a részletes utasításokkal együtt. Bármikor megtehet hasonlót, amikor új technikával vagy eljárással kísérletezik.
Miközben dolgozik, jegyezze fel, mi működik és nem működik. Írja le az olyan hasznos megjegyzéseket, mint például: „Úgy gondolom, hogy több vonal megtakarítása a maszkolóval nagyobb tervezési lehetőségeket eredményezne.” Vagy valami hasonlót: „Szerettem a színeket, amiket használtam, ők voltak…” Ezután elcsúsztathatja jegyzeteit készítsen egy mintát egy lapvédőbe, és indítson el egy notebookot, amely felbecsülhetetlen értékű referenciaként szolgál ezeknek az ötleteknek a jövőbeli festményekbe történő beépítéséhez. Egy másik lehetőség az, hogy jegyzeteit a festmény hátoldalára írja, miután a minta megszáradt.
Biztos vagyok abban, hogy megnéz egy régi festményt, és azon gondolkodik, hogyan festette fel, vagy milyen színeket használt. Ez annál problematikusabbá válik, annál inkább elmozdul egy kísérleti festési módra. Ezeknek a kis mintáknak az egyes kísérletekhez történő létrehozása nemcsak dokumentációként szolgál, hanem gyakran további inspirációt is eredményez.
[Kezdje el az akrilfestést ezzel az ingyenes letöltéssel!]
Kis gyors minták inspirálhatják a nagyobb festményeket
Az utóbbi időben, amikor absztrakt tervező műhely előkészítésén dolgoztam, játszottam és kísérleteztem az applikátor palackokkal felvitt festékkel. Öt-tíz gyors indítást végezek olcsó papíron, és miután kiszáradtak, visszatérek hozzájuk, és folytatom a színek hozzáfűzését stb. Ezt a kis mintát (fent) kevesebb, mint 10 perc alatt elkészítettem, és a tervezésre nem gondoltam előre. vagy összetételét. Ez nem nagy műalkotás, de arra ösztönöz, hogy vegye át azt, amit megtanultam ezekből a gyors és kockázatmentes kísérletekből, és alkalmazjam ezeket a „leckéket” egy nagyobb festményre.
Tartson egy művészeti folyóiratot
A kisméretű referenciaminták megőrzésének másik módja az, ha azokat spirálisan kötött jegyzetfüzetbe vagy művészeti folyóiratba ragasztják. Feltétlenül vágja be papírt olyan méretűre, amely illeszkedik az oldalra, és így hagyhat szabad helyet a margókba történő íráshoz.