Ó, egy új év kezdete. Remélem, volt egy esélyed arra, hogy állásfoglalást hozzon, amely talán a művészetéhez kapcsolódik. Ha az egyik célja az, hogy ebben az évben több művészetet értékesítsen, akkor nagyszerű kezdőpont Lori McNee Képzőművészeti tippek üzleti csomagja. 26 lépésről lépésre akril-, pasztell- és olajfestményes demonstrációkkal, valamint 24 elismert művész szakmai tanácsaival elegendő információ áll rendelkezésére, hogy motiváltságot tartson egész évben!
A mai kiemelt művész Brent Cotton, akit Lori úgy jellemez, mint „embert, akit inspirál és kísért a víz.” A Drifting in Time című festménye elbűvölte, és azt hiszem, te is leszel. Itt található az olajfestmény órája, ahol megtalálhatja a Brent egyik művészeti üzleti tanácsát, további információkat az erős fény ábrázolásáról és még sok minden mást. ~ Cherie
Olajfestmény demonstráció: Csillogó fény a vízen
Brent Cotton készítette
Ez a ködös és hangulatos kora reggeli jelenet a sodródó hajóval és a légyhalakkal szemben az a téma, amely igazán izgatott. A festményre való hivatkozásom csak egy rossz minőségű mobiltelefon-fotó volt, amelyet a feleségem készített rólam, apámról és testvéremről a dróthajómon a Montana nyugati részén, a Bitterroot folyón, az otthoni folyómban. Tetszett az általános kompozíció, de a színt és a megvilágítást meg akartam változtatni drámaibbá. Megváltoztattam az ábra alakját az elülső oldalán, és benyomást keltett egy fák sorára a háttérben, amelyen a fény ragyogott át.
A hajó és a víz egyszerűsége a háttér vagy a részlet szempontjából anélkül, hogy inspirált.
1. Indítsa el a rajzot és a középértékeket. Nem 14 filbert sörtekefével kezdje hámozni a háttér színét átlátszatlan olajfestékkel (sárga okker, kadmium vörös fény és egy kis viridán), kissé alkidos közeggel elvékonyítva. Vigyen fel vékonyan az összes ágyneműre, olyan középérték elérése érdekében, amely jól működik a későbbiekben megjelenő fényekkel és sötétekkel. Hagyja ezt az alapszínt néhány napig megszáradni, mielőtt a csónakot és a tetejét ábrázolja.
Miután megszáradt, rajzolja meg a fő tárgyat egy puha szintetikus számmal. 4 réteg és festék, amelyet alkid közeggel eloszlattak, hogy javítsák az áramlást és a fényt. A száraz háttér megkönnyíti a rajz hibáinak törlését.
2. Töltse ki a rajzot. Most kezdje el kitölteni a rajz vázlatát, sötétebből világosabbá, ahol a hajó háttérvilágítású lesz. A csónak és az ábrák átlátszó oxid-barna, kadmium-vörös fény, sárga okker és kis mennyiségű kobalt-kékből állnak. Ehhez használja a nos. A 2., 4. és 6. szintetikus szűrő kitölti a vázlatot, de vigyázzon, nehogy elrablja a rajzot.
3. Adja hozzá a fényt. Ezután lépjen a fénnyel átjutó és a vízre visszatükröződő fénycsíkra. Korábban állapítsa meg a legsötétebb sötétségeket és a legfényesebb lámpákat, így e két szélsőségek alapján megítélheti az összes többi értéket. Használjon kadmium-narancsot, kadmium-sárga és titánfehérjét, palettával késenként. Helyezze a festéket sűrűen, foltosan foltokra, és más területeken húzza a kést nagyon kevés festékkel. Hagyja, hogy a kés elérje a szövés tetejét, ami szikrázó vagy szemcsés hatást vált ki. Ehhez a lépéshez és minden máshoz, amelyhez palettakést igényeltem, Holbein kézzel kovácsolt acél palettakést és megbízható ujjam vagy hüvelykujj „kefém” használtam a lágyuláshoz.
4. Keverje össze a fényt. Keverje össze és lágyítsa meg azokat a széleket, ahol a hajó megfelel a víznek és erős háttérvilágítású. Kesztyűt hordok, amikor festek, mert mindig a hüvelykujjomat vagy az ujjaimat használom a keveréshez és a festék körbe tolásához.
Használjon palettakést, és finomítsa tovább a rajzot olyan színtel, amely nagyon közel áll a háttér színéhez. Fektesse ezt vékonyan a késsel, és húzza át a háttérben, a hajó és a figurák köré festette a negatív alakzatokat, és különféle éleket hoz létre, ahol találkoznak. Folytassa a lágyítást és a keverést megbízható ujj- és hüvelykujjkefével.
5. Erősítse meg a kiemeléseket. Finomítsa a rajzot és a figurákat a hajón, és fokozza a kontrasztot intenzív kiemelésekkel. Ebben a lépésben az élek és az értékek fontosak a háttérvilágítás érzetének megszerzéséhez. Dolgozzon a hajó végétől az álló figuráig. Finomítsa az alakját, és tegyen egy légyrúdot kinyújtott karjába. Ha közelebbről megnézi, láthatja a repülõ vonalt, amelyet a halász dob. Ehhez húzza nagyon óvatosan a palettakést egy lépésben, és változtassa végig az út mentén, hogy szimulálja a fény ütését. Tegye ugyanolyan módon az evezőt.
6. Jelölje meg a mozgást és a visszatükrözött fényt. Mint látható, több fényt hoztam a vízbe, hogy benyomást keltsenek a mozgás és a likviditás. Helyezzen néhány gyűrődési jelet a vízbe, hogy jelezze a mozgást és a visszavert fényt. Készítse el a hullámokat a paletta kés segítségével, mind húzó módon, mind inkább a foltokban.
Végül mázozzon néhány sötétebb színt a festmény sarkaiba alkidközeggel hígított festékkel. Ez növeli a kész darab „popját”.
Az olajfestmény demonstrációjában felhasznált anyagok
Támogatás: 18 ″ × 24 ″ -alkid alapozású vászon, 5 hüvelykes Gator táblához rögzítve
Olajfestékek: kadmium narancs, kadmium vörös fény, kadmium sárga, kobaltkék, titánfehér, átlátszó oxid-barna, viridian, sárga okker
Kefék: 2., 4., 6., 14. sz
Egyéb kiegészítők: Alkid közepes, citrus hígító, latex kesztyű, paletta kés, papírtörlő, oldószer
Brent képzőművészeti tippei az erős fény illúziójának megteremtéséhez:
- A széleknek lágynak és elveszettnek kell lenniük olyan foltokban, amelyek egyre nehezebbé válnak, amikor távolodnak a fénytől. Ez az erős fény illúzióját adja.
- A vászonnak meglehetősen sok foga van, és a kés valóban felveszi a textúrát, amikor a festéket enyhén áthúzza. Ez nagyszerű munkát végez a vízben szikrázó fény szimulálásában.
Brent művészeti üzleti tippe:
A hivatásos művész olyan személy, aki megélhetését kizárólag a művészet alkotja, hanem az a személy, aki komolyan veszi tehetségét és képességeit, és keményen dolgozik saját stílusának és hangjának fejlesztésében. A hivatásos művész következetesen minőségi alkotásokat készít, és valamilyen módon mozgatja a nézőt. A művészeti diploma nem tesz szakembert. Rengeteg művészt ismerek, akiknek nagyon jól teljesítenek és nincs diplomájuk. Csak beletettek az időbe, és puszta akaraton és elszántságon keresztül tették ezt meg.
Művészi profil a Brent Cotton-on
Írta: Lori McNee
„Senki sem lép kétszer ugyanabba a folyóba, mert a folyó megváltozott, és az ember is megváltozott.” - Heraclitus
Brent Cotton olyan ember, akit inspirál és kísért a víz. A családja Idaho-ban született szarvasmarhájában nőtt fel, ahol a folyók és a szabadban való szeretet vezetett rá a művészet folytatására. Miután évek óta finomította művészeti irányát olyan világhírű mentorokkal, mint Howard Terpning, együttműködve, Brent festményei elegáns, költői tájakré váltak. Az „Isten dicsõsége” és a fény röpke mûveletének hatása inspirálja Brent-t. Művei nosztalgia és béke érzését kelti a néző számára.
Először láttam egy Brent-festményt, amikor 2003-ban részt vettem a Arts for the Parks nemzeti kiállításon. Ritka, hogy egyetlen festmény magra marad a fejemben, ám Evensong éppen ezt tette. Még mindig emlékszem a magányos kenu sziluettjére, amely a szépia-tónusú, nyugodt vizek mentén siklik, és csak csillogó arany visszatükröződések maradt az ébredés után - igazán lélegzetelállító.