Nem meglepő, hogy egy művészeti zsűri feladatát egy festmény tanulmányozásával kezdi meg, amely bizonyos várható tulajdonságokkal rendelkezik: erős formatervezés, szilárd rajzolás, érték és szín képzett kezelése. De ha egy bejegyzés megfelel az ilyen kritériumoknak, mi az a festmény, amely megragadja és felhívja a zsűri figyelmét a győztes körére? Mi a titka ennek az immateriális „wow faktornak”?
A Pastel Journal-ban felteszük ezt a kérdést az összes Pastel 100 verseny zsűri számára, és az évek során igazán nagyszerű tanácsokat adtak. Íme 10 tipp az esélyegyenlőség javítására, amelyek alapján a festménye az egyik kiemelkedő elem lesz. Miután megszerezte a belső kanálot, feltétlenül nézze meg a jelenleg zajló nyílt művészeti versenyeket, és küldje el munkáját!
10 módszer, hogy elkapjam a Juror szemét
1. Annak eldöntéséhez, hogy melyik festményt kíván beküldeni, tekintse meg képeit számítógépen 10 másodpercenként kb. Válassza ki azt a festményt, amely rövid idő alatt felhívja a figyelmet. Ha figyelembe veszi a bejegyzések számát és az ehhez szükséges időt, akkor 10 másodperc lehet az esküdtszék alatt.
- Doug Dawson
2. Nyomja meg magát, hogy túllépjen a tárgy várt ábrázolásán. Határozza meg az alany világos vizuális üzenetét és használja ezt a festmény kivitelezéséhez.
- Barbara Jaenicke
3. Vegye ki a kockázatokat. Készítsen személyes munkát. És próbálj túlmenni. - Debora L. Stewart
4. Győződjön meg róla, hogy a festménye teljesíti-e azt, amit elvitt. Olyan festményeket vonzok, amelyek teljesnek érzik magukat. Akár laza, akár feszes, impresszionista vagy realisztikus, színes vagy monokromatikus, azok a festmények, amelyek mindent elmondnak, és semmi több, csak azok közül állnak ki. - Terri Ford
5. Fesse le a tárgy lényegét. Fesse ne az ötletet, hanem csak azt, amit lát. - Stephanie Birdsall
6. Gondolja át, hogy mi a festménye, és hogyan lehet egyszerûsíteni a vizuális történetet. A részlet korlátozása azokra a területekre, ahol a nézőnek összpontosítania kell. Használjon esélyeket. Értelmezze a tárgyát, és ne másolja. Van hangod, szóval festessen, hogy elmondja a történetet. - Vianna Szabo
7. Kövesse szívét mind a tartalom, mind a művészi bánásmód szempontjából. Légy hűséges magadra, mint művész; ez az egyetlen módja annak, hogy megvalósuljon a munkájában. - Brian Bailey
8. Festék meg egy olyan témát, amelyet szeretsz - olyasvalaki, aki beszél veled, kihívást jelent, és olyan érzést ad, amit nem tudok várni, amíg festeni akar. - Stephanie Birdsall
9. Ne próbálja utánozni egy másik művészt; hagyja, hogy a saját személyes stílusa megjelenjen. - Barbara Jaenicke
10. Festék. Festék. Festék. Minden nap, ha tudsz. - Ganji Elizabeth
Találkozzon az idei pasztell 100 zsűrikel
Olvassa el az öt művészt, akik a „wow faktor” -ot keresik a 19. Pasztell 100 versenyen, amelyre most már nyitva áll a pályázat. További belépési információkat itt talál
Rita Kirkman | Az Animal + Landscape Juror számos jelentős díjat nyert nemzeti és nemzetközi versenyen, és gyorsan népszerű műhely-oktatóvá válik. Kirkman az Amerikai Pasztell Társaság (PSA) aláíró tagja és a Pasztell Társaságok Nemzetközi Szövetségének (IAPS) Master Circle művésze. Munkáját számos művészeti kiadványban bemutatták, köztük a Pastel Journal-t. Noha ismert a tanyaállatok ábrázolásáról és a kalandos színhasználatáról, a művész azt mondja, hogy „szinte bármit” szeret festeni, és rezonanciát talál Claude Monet idézetében, aki azt mondta: „A tárgy, kedves jó fickó, a fény.
Mertz Nancie King | A Landscape + Interior Juror az IAPS Master Circle művésze, valamint a PSA és a Chicago Pastel Painters mestere. Munkája szerepelt a Pastel Journal 2015. februári számában, és sokszor szerepelt a Pastel 100 versenyen. Tanít az Egyesült Államokban és nemzetközileg, valamint a Plein Air Konferencia és az IAPS Egyezmény tanszékén dolgozik 2017-ben. Mertz országot és közel 20 országot utazott külföldi festészet ihletésére, de szülővárosa, Chicago továbbra is kedvenc városa. felfedezni és festeni.
William A. Schneider | Portré + ábra Juror az amerikai művészeti akadémia Chicagóban megrendezett szombati programjának nyolc éves tanulmánya során, többek között Dan Gerhartz, Harley Brown és Richard Schmid művészekkel folytatott workshopjain keresztül élesítette képességeit. Munkáját számos olyan kiadványban bemutatták, mint például a Southwest Art, a Fine Art Connoisseur, a The Artists 'Magazine és a Pastel Journal. Munkája számos kiállításon díjat kapott, köztük az American Impresszionista Társaság (melyben mesterjegyző tagja), az Amerikai Olajfestők, az Amerikai Portré Társaság és a PSA (amelyben pasztell mesterként működik) kiállításaiban is..