Az időutazás saját verziójával foglalkozó David Ligare, az ősi görög-római kultúra bevallott megszállottságával, az ősi egység keresésével készíti gyönyörű festményeit. Ebben az ingyenes részletben, melyet Richard Stull írt az Artist's Magazine („Írásos tájak”) című részében (2013. május), Ligare leírja az egyes lépéseket, amikor a Seascape-t nagy kőzettel festette (lent jobbra; olaj, 60 × 90), és hogy a fény miként játszik kulcsot szerep.
Közvetlen és közvetett fény rögzítése
írta David Ligare
Készítettem csendéletfestményeket a Hirschl és Adler Modern számára New Yorkban. Mivel ezeknek a műveknek a többsége meglehetősen kicsi volt, szeretnék néhány nagyobb munkát is beilleszteni, amelyek a csendéletek hátterében látható tengeri tájakhoz kapcsolódnának. Ezek a nagyobb tengeri tájak szintén segítenek a szoba rögzítésében (lent).
Nem számít, ha egyszerű sziklát, vagy figurát festek egy tájban vagy egy csendéletben - számomra fontos a késő délutáni napfény használata, és az összes közvetlen és közvetett fényforrás felismerésével megteremteni a teljesség érzetét. A természetben minden a körülötte lévő körülmények között valamilyen módon tükröződik.
Lépésről lépésre bemutató:
Itt látható a bal oldali tengeri tájkép nagy kőzettel (olaj, 60 × 90) a Hirschl & Adler csendéletem kiállításán.
1. Vizsgálat: Először 9 × 12-es tanulmányt készítettem egy tengeri tájkép olajából egy nagy kőzettel.
2. Alapfestés és rajzolás: Egy nagy (60 × 90) vászont bevontam a Winsor & Newton fehér és velencei vörös alapfesték keverékével, és hagytam megszáradni. Aztán a nem festett vászonra egy alapos rajzot készítettem a tanulmányom alapján. Befújtam a faszenet, hogy könnyen változtathassak. Ezután ceruzával átmentem a szénvonalakon, majd letöröltem a faszénet, hogy az ne sértse meg a festéket.
3. Sötét kezdet: A szokásos módon kezdtem festeni, először a sötétebb területeket megcélozva, és még a legvilágosabb területeket is sötétebbé tette, mint amennyire végül képesek lennének.
4. Gravírozott szín: Festmény továbbfejlesztésével, területekenként. Egy nap alatt lefeküdtem az égbe és a tengerbe, hogy könnyedén összekeverhessem az átmeneteiket. Ehhez kis mennyiségű terpentint adtam hozzá a festék vékonyításához, és öt vagy hat nagy „festékbuborékot” összekevertem, amelyek a láthatáron a sápadt színvilágtól az ég mélyebb kékéhez mértek. Az égboltot 12. számú sörtékkel és körökkel festettem, majd egy nagy borjúszőr-turmixgépet festettem.
5. Kiemelések és gondolatok: A festés utolsó szakaszában átfutottam a teljes képet, megvilágítva a területeket és fénycsillapításokat adva. Szeretem egy olyan képet, amelyben teljes értékek elérhetők, a mély sötétektől a csillogó fényekig. Melegítéseket és hűtéseket is hozzáadtam az égből érkező vagy a közeli napfényes felületekről visszapattanó tükrök megjelenítéséhez. Itt látható a kész tengeri tájkép nagy kőzettel (fent; olaj, 60 × 90).
5 éves korában David Ligare családjával költözött az illinoisi Oak Parkból a kaliforniai parthoz. Fiatalemberként a pasadenai Art Center Design Design College-ban tanult. Fiatalos csalódások következtek, mind Európában (valójában felment, és bekopogott a Salvador Dalí otthonának ajtón, a spanyolországi Costa Brava-ban, Port Lligatban, és délutánt töltött az arisztokratikus szürrealistával a művész stúdiójában beszélgetve) és az Egyesült Államokban. Államok, különösen New York City-ben. Végül Monterey megyében telepedett le a kaliforniai tengerparton. A környező drámai parti területek számos festménye tárgyát és hátterét szolgálják. Képviselője: Hirschl & Adler Modern, New York City és Winfield Galéria, Carmel, Kalifornia. Tudjon meg többet a Ligare-ról a www.davidligare.com oldalon. Olvassa el a The Artist's Magazine (2013. május) teljes cikkét.
Ingyenes előnézeti videó a ArtistsNetwork.tv oldalról
Kattintson ide, hogy megtekintse a „Tengeri festészet: A hullám művészete Don Demersnel” előnézetét.
Több forrás a művészek számára
• Nézze meg a műhelyműhelyeket igény szerint a ArtistsNetwork. TV oldalon
• Korlátlan hozzáférés több mint 100 művészeti oktatókönyvhöz
• Online szemináriumok képzőművészek számára