Serena Barton kollázsművész arra készteti a művészeket, hogy szabaduljanak meg a pontosság iránti hangsúlytól, és öleljék fel a wabi-sabi-t - a japán filozófia a tökéletlenség és az átmeneti szépség megtalálása terén -, hogy vegyes médiaművészetet készítsenek kopott, időtlen fellebbezéssel. Kövesse Serenát, miközben a saját kertjében inspirációt talál.
„Ezt a képet készítettem az első wabi-sabi sétám során a házam körül. A tornácomon két törött edény ült egy festékkel festett asztal tetején. A fénykép tetején lévő elégett narancssárga stukkó terület házam külső falának része.
A közvetlenül az asztal tetején lévő edényben cserepes talaj található. Vagy csak egyszerű szennyeződés! Valójában ez csak a szemét képe. Vagy ez? Még mindig van szépség a kézzel készített kerámia rétegeiben és a csillogó színekben, ami régen a festőasztalom volt.
„Számomra a színek, formák és minták egymáshoz viszonyított módja inspirál nekem a wabi-sabi. Valójában ennek a fényképnek a színei inspiráltak számos őszi darabomat. Összeállítottam ezt a megállapodást, még mielőtt hallottam volna a wabi-sabi kifejezést. De tudtam, hogy az elrendezés beszélt velem a véletlen szépségről, mely a tökéletlenségből, sőt a pusztulásból fakad.
„Készítsen saját fotót egy inspirációt elrendező rendezvényről, és válasszon belőle egy színsémát. A fenti képről az egyik darab között, a Between között terrakottavörös, türkiz és égetett számot választottam, a másik darabhoz pedig Chalice alakját. Milyen színeket és formákat választhat?”
Az Inspired 2013. őszi kiadásában, amely itt ingyen elérhető, Serena több wabi-sabi filozófiával és lépésről lépésre bemutatja az újratöltők és az akril máz használatával történő időtlen művészet létrehozását.
- Káli (encaustic és vegyes közegek a falapon), Serena Barton készítette. Ebben a darabban kölcsönvettem a törött tál kerekítését, megteremtve a kehely felső részét.