Az érték a csendélet grafikájában
Az érték nélkülözhetetlen eszköz a művészek kezében. Érdeklődést, hangulatot, kontrasztot teremt és segíti a művészeket abban, hogy kifejezzék, mit akarnak mondani a témájukról. Az érték alapvetõ struktúrát jelent a mûvészet számára - különösen azok számára, akik csendélettel alkotásokat festenek.
Itt van egy pillantás a 15 legjobb kortárs csendélettel kapcsolatos alkotásra, amelyek az AcrylicWorks 5- ben szerepelnek - ami merész értékről szól. Engedje, hogy ezek a díjnyertes akrilfestmények inspirálják Önt, hogy jobban megismerje saját művészete értékét. Élvezd!
Magasan repülni
A merészség mint téma elengedhetetlennek tűnt a repülőgépek festésében, és ez vonzotta engem ebben a témában, nemcsak az értékekben, hanem az erősen szembeszökő, fényvisszaverő felületekben is. A Pan Am Cloud Clipper esetében a polírozott alumínium héja, bár maga monokróm, a környezet minden színét tükrözi. A sík merész, elsöprő vonalait úgy hangsúlyoztam, hogy egy feszes kompozíciót választottam a törzs bal oldalán, ami illúziót ad a síknak, amely csak a néző felett halad át.
A gépet a Nemzeti Lég- és Űrmúzeum Boeing Repülési Fogasában, a Steven F. Udvar-Hazy Központban, Chantilly-ban (Virginia) mutatják be. Fotóim alapján dolgoztam a stúdióban, a semleges háttér felhasználásával hangsúlyozta a színt és a kompozíciót.
–Thomas Mewborn
Kagyló Jelek
A Magic Shell egy nagyon varázslatos héj ihlette festmény, amelyet Észak-Karolinában találtam. Amikor egy táblát kerestem, egy héj jött ki az óceánból. „IGEN!” Volt az univerzumból. Néhány más gyönyörű kagylóval fényképeztem és festettem otthoni stúdiómban.
A pozitív szavak nagy hatással vannak rám. Minden festményt egy speciális szóval a vászonon kezdtem. A Magic Shell alatt a szó élettelen.
Úgy gondolom, hogy a művészetem él, hogy minden gondolataim és érzéseim belemennek az egyes darabokba. Minden ecsetvonás tele van színnel, értékekkel és érzelmekkel. Megengedom, hogy kezeim szabadon kifejezhesse saját véleményem a témáimban. Szeretem megosztani munkámat másokkal, és hallom, hogy mit hoz bennük.
- Lynnn Garwood
Élénk merészség
A Jack of Diamonds című döntésben úgy döntöttem, hogy - ahogyan gyakran festek az én festményeimben, I know know Jack! sorozat - éles egyszerű képek készítésére, merész értékekkel, a hiperrealizmus kiváltására. Olyan világítást választottam, amely erős árnyékokat hoz létre, hogy mélységet adjon a tárgyaknak, és olyan érzést nyújtson, hogy a néző azonnal megragadhatja a tárgyakat a vászonból.
Az egyszerű mélyvörös háttér és a fényes tárgyak közötti élénk különbség miatt a jack és a gyémántok popsá válnak. A kiemelkedő értékek kölcsönhatása a gyémántok és az emelők konstrukciójában szinte folyékony tisztaságot biztosít.
A realizmus közvetlenül tulajdonítható ezeknek a kifejezett értékváltozásoknak. A Golden OPEN akrilt használom, így több időm van a festék keverésére. Ez különösen a gyémántok sötét és sötét fényében segített.
- Kenneth Hershenson
Értékes illúziók
Realista festőként az érték hatalmas szerepet játszik munkámban. Az érték létrehozza a háromdimenziós forma illúzióját egy kétdimenziós síkon. A kezdeti koncepciótól a telepítésig és végül a festésig az érték mindig az élen jár.
Kompozícióm felállítása közben folyamatosan beállítom a világítást, hogy minden tárgy jól meghatározott formájú legyen, és kellemes árnyékokkal rendelkezzen. Nagyon tisztában vagyok olyan tárgyak elhelyezésével is, amelyek színe és / vagy értéke kontrasztot teremt vagy összekeveredik a körülötte lévőkkel, hogy a szemet a teljes festményre irányítsuk.
Az egyik a sok közül, amit szeretek az akril vonatkozásában, az a képesség, hogy vékony mázokat alkalmazunk a festményeim tárgyainak színének és értékének egyaránt módosítására. Elképesztően könnyű beállítani az értékeket ezzel a technikával akril segítségével.
-Kathy Hildebrandt
Esik színbe
A távozás ünnepe a kedvenc évszakomnak az Egyesült Államok Középnyugati részén: ősz. Merész, gyönyörű színeket szabadon adunk nekünk bőven. Erre a darabra kinyújtottam a nagy vászont. Nagyszerű természetes színeket festettem az egész fehér felületre, majd az egész vászonra festettem a SZERETÉS szót.
A pozitív, szép szavak engem inspirálnak. Szerelmes voltam, míg ezt a darabot festettem. Szeretem, hogy egy levél színének csillogása izgatottan érezze magát, ezért sokat belefoglaltam.
Művészként eltúlzhatom a színes értékeket, és sokkal inkább előhozhatom azokat, mint amit a természetben láttak. Mindenkinek, aki ezt látja, szeretném érezni a szeretetét a saját életében!
–Lynnn Garwood
Labdázni
Fotókról dolgozom, amelyek lehetővé teszik egy kompozíció részleteinek rögzítését. Segít nekem az értékre összpontosítani, mivel a fényforrást úgy változtathatom, hogy különféle sötétségeket és fényeket hozzon létre.
Az akrilfesték tökéletes közeg kis részekben történő munkavégzéshez, vékony festékrétegek felhordásával a szín és az érték növelése érdekében. A sötét szín jellemző a választott háttéremre. A témák árnyékában hidegebb és a melegebb tónusokat használom, hogy elősegítsem a kiemelt részeket.
A nagy kontrasztú értékek teljes skálája drámát ad a festményhez. A sötét, de egyszerű háttérrel és a jól megvilágított témákkal párosítva, a realisztikus stílust úgy kell értelmezni, mint egy kiemelt memóriát, amely remélhetőleg a néző baseball-emlékeinek maradványait idézi elő, adott idő vagy hely meghatározása nélkül.
-Katie Koenig
A modern megfelel a hagyományosnak
Az öreg mesterek a mélység és a hangulat megteremtése érdekében túlzott értékkapcsolatokat használtak munkáikban. Ezt a filozófiát alkalmaztam a Soiree alla Prima-ban, hogy modern módszerként alkalmazzák a hagyományos technikájukat. Az erős értékkontrasti fokozottabb megkülönböztetést tesz lehetővé az asztalon lévő formák és a környező tér között, míg a finomabb értékek eltérései kölcsönhatják az egyes objektumok szerkezetét és térfogatát. Az általános érték prioritás segít a minták hangsúlyozásában, és a színhőmérséklet kiegészíti az itt bemutatott különböző formákat.
Több fénykép alapján ezt a jelenetet közvetlenül egy gesztusra festett vászonra vázoltam. Tizenegy nehéz test-akril színű, korlátozott palettával festettem, az egyetlen közegként folyékony akril polimer emulziót használva. Nagyon tetszik a festmény, nem akartam eladni.
- András Morrison
Egység a színben
A konyhaasztalomat ütő fény kulcsfontosságú értékeket hozott létre ezen a dahlián, ami arra buzdította, hogy megragadjam az abból sugárzó örömöt. Átalakítottam róla egy fényképet egy monokróm akrilvizsgálatra vászonon. Ettől a ponttól kezdve választhattam, hogy új festményt készítek-e egy másik vászonra, vagy - mivel ez akril - közvetlenül a festés fölött festem. Az utóbbit választottam.
A festmény elkészítette a fényképet, de valahogy hiányzott az egység. A probléma megoldásához merész ecsetvonásokat és egységes színsémát alkalmaztam, amely fokozta a kompozíció irányát, hogy feltárja a festményemet, a Kitchen Table Dalliance-t.
-Peggie Hunnicutt
Drámai kontraszt
Ez a festmény egy sorozat része, amelyen jelenleg dolgozom. A fotókat alapoztam, amelyeket fából készült barikádokról készítettem az Utah-i Canyonlands Nemzeti Parkban. Úgy döntöttem, hogy csak fekete-fehér akrilfestéket használ, mert úgy éreztem, hogy a színe gyengítheti a fa árnyékos felületeinek drámai hatását.
A szín eltávolításával képesek voltam koncentrálni a apró részletekre, az összetételre és az ecsetvonásokra, amelyek teljes megértést jelentettek a kéreg lenyűgöző textúráiból. Értékeket intuitív módon festettem, miközben mentem, kontrasztot vetve a fényekkel szemben, hogy vizuális érdeklődést keltsen, miközben megalapozta a mélység illúzióját. Szándékosan egy fényértéket használtam arra, hogy felhívjam a néző figyelmét a fadarabra, amely madárnak tűnik, és így fókuszpontot képez.
-Ellen (Ellie) Fuller
Képtelenített kép
Ez a festmény egy javasolt témából született: lenyomat. Ez a szó folyamatosan futott a fejem körül, amíg a kanadai Quebec-i La Gaspésie partjára nem szállt. Ez a látvány feltárta magát, és a szemem nem tudott mozogni a földről, és elfelejtettem az eget! A kompozíciót a természet kényszerítette nekem, kegyelemben a tenger felé. Megmondtam, ott volt a képem.
A napfényben rögzített témám megfelel az árnyék és a fény pontos értékeinek. Ezek az ellentétek hozják fel a fő témám: a tenger által hagyott maradványokat. A festmény, az elemek és a szín egyszerűsége a részletek illúzióját hozza létre a háttérben alkalmazott fröccsöntési technika miatt. Az akril tökéletesen alkalmazkodik ehhez a technikához.
–Jacynthe Comeau
Viharvert megközelítés
Mivel a Final Catch összes elemének öregedése és elnémulása volt, alapvető fontosságú volt, hogy a háttérérték sötét legyen, hogy a lehető legnagyobb kontrasztot lehessen elérni. Ez különösen akkor volt szükség, ha a csiga lógott a zsinegnél, és a tőkehalhorog annyira vékony volt.
Kezdetben az Anya természetét próbáltam utánozni azzal, hogy egy softballt kiszorítottam azzal, hogy többszöri keményen a cementpadlóra dobtam, hiába. Fizikai terapeutam, aki szintén középiskolai baseball edző, tudta, hogy valamilyen viharvert labdát keresek, és azt találtam, hogy ez a baseball közel van eltemetve a határtávolságon kívüli talajhoz egy labdamező közelében.
Megváltoztattam az antik szivarkereskedő dobozának értékét és színét, amelyre a labdát helyezték, hogy hasonlítson az otthoni tányér szennyeződésére és szemcséjére. Mindent el kellett helyezni a halott központba, megsértve azt a szabályt, hogy a tárgyakat ne helyezzék ilyen módon. Időnként ezt a szabályt figyelmen kívül kell hagyni.
- Steve Wilda
Táj tükröződések
A tükröződés az Amerikában sorozat részeként fotorealisztikus stílusban festettem ezt a darabot a tükrözött fény és a szín vastag kontrasztjaira való érzékenységgel. Az arizonai Sedonában egy körforgalom felé tartottam, és a ragyogó napfényben fényes fekete, 1957-es Thunderbird volt. Tökéletes felület a részletes, merész kontrasztos tárgyak tükrözésére.
A parkolóba húzva követtem, és digitális kamerámmal közeledett a sofőrhöz. Húsz perccel később, az 50 plusz képek után elegendő referenciaanyaggal rendelkeztem ahhoz, hogy világos kontrasztú természeti tájat hozzanak létre a sötét fényes felületen. A sötétebb értékekkel kezdve a végső eredmény elérése érdekében az átlátszatlan alapfestésről a tiszta színű áttetsző mosogatásokra akrilrétegeket alkalmaztam.
-Bob Petillo
Leeresztett értékek
Miközben egy léggömb pilóta barátommal repültünk a National Balloon Classic során, egy füves legelőn landoltuk meg. Számos más léggömb szintén leszállt ezen a területen, így gyorsan kiszugortam a kosárból, és el tudtam készíteni egy fényképet az egyik léggömbből, amely leereszkedett. Olyan képet kerestem egy ballonról a magas fűben, amely deflálódik, mivel olyan erős értékkontrasztot hoz létre a boríték redőiben, és texturális kontrasztot teremt a szövet és a gyom között. A merész érték kontrasztjának kihasználása. Erős napfényt is akartam.
A vázlat készítésével és a kép vászonra való átvitelével kezdtem. A háttér és az előtér között dolgozva közvetlenül a vászonra festettem, kezdve a távoli ballon sárga, zöld és lila szakaszaival. Amikor ez befejeződött, összeomoltam és üvegeztem a fényes fénypontokat.
Noha az olajban és az akrilban is dolgozom, azt találom, hogy az akril gyorsabb száradási ideje miatt jobban megfelel a geometriai alakzatoknak. Nagyjából ugyanazt az eljárást alkalmaztam a második ballonon. Ezután óvatosan több árnyékokat és kiemeléseket dobtam át a redőkön, hogy egyesítsék az egyes ballonszakaszokat.
Néhány vékony átlátszó sárga máz segített ábrázolni az arany, meleg Iowa napfényt. Élveztem a gyomok és a füvek szabadságát és lazulását, mivel ezek szép kontrasztot jelentettek a ballon merész geometriai anyagával. Egy alaphegyes kerek kefét használtam, egyszerű lenyomással a fűlapátokra, és a kefe oldalára a gyomnövényesítéshez.
-Bob Kling
A torta díszítése
A festmények fókuszpontját gyakran világos területek határozzák meg. Az Alliance Bakery mellett az ellenkezőjét választottam úgy, hogy a fókuszobjektumokat a festmény legsötétebb részévé tettem. A kulcsos háttér és a fényes munkalap kontrasztot ad a süteményekhez, amelyeket sötétebb és telítebb árnyalatokkal ábrázolnak.
A háttér kissé figyelmen kívül hagyja a vizuális intenzitást a pontosabban meghatározott előtér-témában. A jegesedés finoman részletezett textúrája élénk háttérvilágítással. A sötét függőleges tortaállványok és árnyékuk ritmikusan mozgatja a szemet a festményen, és a korlátozott paletta egységes érzetet kölcsönöz.
-Marty Walker
Figyelmet igényel
Ez a virág virágzott a szomszédom hátsó udvarán. Hajlamosak egy olyan témát festeni, amely figyelmet hív, és a röpke szépség kontrasztos értékeivel nem tetszett más választást, mint hogy festessem. A vászonomat semleges szürke színben festették be, majd a rácsos módszerrel átadtam a tárgyomat. Olyan akrilt használok, amelynek hosszabbítója van, ami lehetőséget ad nekem a festék hosszabb megmunkálására.
Amikor elkezdek festeni, a vászon bal felső részétől balra a jobb alsó sarokban dolgozom. Korlátozott kadmium-sárga, ultramarin-kék, bíborvörös, bíborvörös és titánfehér palettával dolgoztam. A színeket és az értékeket úgy változtattam, ahogy mentem, a festmény minden részét befejeztem, mielőtt továbbmentem. A háttér volt az utolsó dolog, amit tettem: visszamentem és néhány területet megcsempésztem, hogy befejezzem a darabot.
-Henry Bosak
