A perspektivikus rajz megfélemlítő tényezőjének kidobása
Mint művész, aki festékkel, ecsettel vagy tollal és papírral szeretné megragadni a körülötted lévő világot, elkábult valaha a perspektíva kapcsán? Kíváncsi, hogyan lehet azt használni az épületek homlokzatának és utcai jelenetének rögzítéséhez? Ha van, nem vagy egyedül.
Párizs utca, esős nap: Gustave Caillebotte
Összeállítottuk a mai legjobb és legfényesebb művészek e tippeinek listáját arról, hogyan lehet a perspektíva szem előtt tartani, miközben a megfélemlítés minden tippe messze marad. A valósághű, hihető építészeti vázlatok, rajzok és festmények biztosan követni fogják. Élvezd!
És győződjön meg róla, hogy megnézte üzletünk egyik legfontosabb forrását a témában: Művészi útmutató perspektíva w Patrick Connors számára.
1 - Vigyázzon a láthatáron
A horizontvonal mindig természetesen a néző szemmagasságában helyezkedik el, és festményenként csak egy lehet.
John Salminen azt javasolja, hogy a horizontvonalat helyezze alacsonyan a kép síkjába. Ez fokozza a magas épület felnézésének érzését. A szárnyaló, felhőkarcoló magasságának további javaslására John azt javasolja, hogy az épület emelkedésével engedje kissé kúposra (a hárompont szempontjából alkalmazott taktika), mivel ez magasságra is utal.
II. Flatiron, John Salminen
2 - A perspektíva egyszerűen illúzió
Thomas Schaller (művészek és oktató, akvarellfestés mögött Thomas Schallertől: Perspektíva és formatervezés) azt mondja: „Olyan sok órát vettem át, ahol még a„ perspektíva”szó említése kollektív nyögést vált ki a felnőttek nagy csoportjából! Megértem, és a szívem megy nekik. De nem tudok egyetérteni.
Thomas azt mondja nekünk, hogy a perspektívat nem kell valamiféle udvarias tudományos kutatásnak tekinteni, amelynek tökéletesítéséhez évekig fárasztó tanulmány szükséges. Számára egyszerűen felismeri és emlékezteti magunkat arra, hogy a rajzban a perspektíva csak illúzió. A papír felülete csak két dimenzióban van - magasság és szélesség. Tehát a perspektíva egyszerűen csak egy háromdimenziós felület illúziója egy kétdimenziós felületen és annak grafikus ábrázolása, hogy a dolgok általában kisebbnek tűnnek, ha távolabb vannak tőlünk.
3 - A horizontvonal fölött és alatt
Képzelje el, hogy a tengerparton van, és a tengerre néz. Ahol az ég találkozik a vízzel, itt van a horizont. Vegye figyelembe, hogy a láthatáron fekszik vizuális információ, az alábbiakban pedig vizuális információ. "Úgy tűnik, hogy a horizontvonal felett minden lejtőn van, hogy megfeleljen a horizontnak" - mondja Schaller. "És úgy tűnik, hogy a horizontvonal alatt minden lejtőn fel van, hogy megfeleljen a horizontnak."
4 - Milyen a távolság?
A festésnél mindig lesznek kivételek, de általában a távolban lévő tárgyak:
- kevésbé meghatározott,
- lágyabbak legyenek
- kevesebb az érték és a színtelítettség
mint azok a tárgyak, amelyek közelebb szeretnének megjelenni. Ezek az egyszerű „trükkök” elősegítik a perspektíva illúziójának javítását - a tárgyak látszólag fokozatosan eltűnnek, amikor távolabb kerülnek.
5 - Ahol a eltűnési pontok mennek
Nancie King Mertz azt mondja nekünk, hogy a eltűnő pontok mindig a szem szintjén vannak, vagyis a „látóvonal”, amely a horizontvonal.
Ha Ön, mint művész, több történet magas, egy tájra nézve, a horizontvonal vagy a szemmagasság párhuzamos a talajjal (egyenesen az arcodból), amikor egyenesen tartja a fejét. Ezek a vonalak azután a horizontvonalhoz vezetnek, amely a eltűnési pontot tartja.
Ezzel szemben, ha utcai szinten (horizontvonal) vagy az épületekre nézve, az egyes épületek teteje és ablakai a pusztulási ponthoz vezetnek.
Nagyszerű feladat: helyezze a dobozokat egy magas könyvespolcra, és húzza a dobozokat a polcok minden szintjére, a felső polcról lefelé.
6 - Hagyja hátul a részleteket
A perspektíva kialakításának érdekes része az, hogy határozottan nincs benne a részletekben. Bármely építészeti vázlattal, amelyet a festmény részeként készít vagy épít fel, egyszerűsítse. Nem kell minden ablakot festeni. Csak jelezze, hogy az ablakok ott vannak. Néhányuk az égboltot tükrözi. Mások tükrözik a szomszédos épületek lepattanó fényét.
Gondolj a környező épületekre mint alakokra, de absztraktokra általános formában. Így a show csillaga, bármi is legyen, a középpontban marad.
Hotel de Ville, Alvaro Castagnet
7 - Rajzolással kezdje
A rajz alapvető készség minden művész számára. „Érdekes megjegyezni, hogy minél több szabadságot keres a festményeivel, annál fejlettebb rajzkészségeknek kell lennie” - mondja Alvaro Castagnet művész.
A sikeres festmény mindig hang rajzolással kezdődik. Ez megteremti a festmény kereteit, és arra ösztönzi a bizalmat, hogy nyugodtabb és kifejezőbb megközelítést alkalmazzon az ecsetvonások és a szín szempontjából.
Tehát töltsön időt építészeti vázlatok és tanulmányok készítésére. Ily módon kényelmesebbé teszi ezeket az alkatrészeket, és sokkal könnyebben hozzáadhatja azokat egy festményhez.
8 - Squint
„Koncentrálj a fókuszpontra és a látott alakzatok közötti kapcsolatokra” - mondja Castagnet. Ne keressen részleteket, keressen olyan alakzatokat, amelyek összekapcsolódnak és mintává egyesülnek.
Hogyan? Kancsal. Szorítsa el a szemét, hogy minimalizálja és csökkentse az alakzatok ezreit az általános és a fő formákba, majd hangsúlyozza a fókuszt élességgel és a szín használatával.
9 - Értékekkel
A művészetben alkalmazott perspektíva jelentése magában foglalja a mélység megjelenésének megteremtését. A háromdimenziós kép egy kétdimenziós felületen való ábrázolásához jól használnia kell a rendelkezésére álló színértékek tartományát ennek eléréséhez.
Boulevard des Capucines, készítette Claude Monet
10 - Mark It, szó szerint
A eltűnési pontok létrehozása mélységet ad minden ábrázolt utcára. Ha Tim Saternow nagy részét megnézed, akkor egy hornyos vonalat találsz a horizonton, ha közelebb nézel. Ez a papíron átcsavarodott T-tűből származik, így ezzel a ponttal könnyen meg tudja tartani az egyenesét az összes eltűnési pontra vezető vonalnál.
Broadway to the Flatiron Building, Tim Saternow, 2015, akvarell papíron, 60 × 40
Bónusz tipp: Tim azt is javasolja, hogy helyezzenek egy „X” -t egy fal vagy ablak párhuzamos alakjának belsejébe. Pontosan és helyesen osztja fel a falat a felére, ahol az X karjai keresztbe kerülnek.
11 - Próbálja ki az expresszív perspektívát
Természetesen figyelembe kell vennie azokat a perspektíva alapjait, amelyek megakadályozzák, hogy rajzod rosszul nézzen ki. Mint emlékezni arra, hogy hol van a szem szintje, és hogy minden felé fordul. De ez nem azt jelenti, hogy szigorúan és szigorúan kell betartania a rajzot.
Saternow javasolja az „expresszív perspektívát”. Túlozza meg azt az érzését, hogy az általad látott szerkezet lelassul az égből, vagy felfelé emelkedik a felhőkbe. Ne számoljon történeteket egy épületben, és ne szerezzen pontos képet arról, hogy a pontosság hogyan zavarhatja a szabad rajzot. Egyensúlyba hozza azt, amit lát, és amit akar.
További perspektíva mutatók
A művészek, sokan közülünk küzdenek perspektíva megjelenítésével az építészeti vázlatokban és a városképek festésében. Ha van tapasztalata megosztani, kérjük, tegye meg az alábbi megjegyzésben, mivel a mutatók mindig szívesen láthatók!
A perspektíva körüli, egyszerű és elérhető művészekkel kapcsolatos további oktatásért fedezze fel:
