Roland Simard, a New Hampshire-i művész cellulózfestményeivel a papírgyártást a következő szintre állítja. készítette: Stephanie Kaplan Árnyék Pool2007, szál, 24 x 18. Gyűjtemény a művész számára. A New Hampshire-i Roland Simard festményei a textúrarétegek létrehozásáról szólnak. Noha ez sok művész számára általános, Simard különbségté teszi az, hogy festék helyett szálakat használ. Noha művészi karrierjét elsősorban olajjal kezdte, a papírgyártás diplomája Simardnak finomabb
A rendelkezésre álló művészeti útmutatók több ezeréből felsoroljuk azokat, amelyek hasznosnak bizonyultak az új művészek számára. készítette: Naomi Ekperigin Számos lehetőség áll rendelkezésre a művészek számára, akik képességeiket fejleszteni szeretnék. A magán- vagy csoportos órákhoz szükséges ár- és időkötelezettség azonban ijesztő lehet egy új művész számára. Szerencsére több száz művészeti útmutatót kínálunk azok számára, akik inkább egyénileg dolgoznak és készségeket fe
Sok művésznek tudnia kell az egyes médiumokkal kapcsolatos biztonsági és egészségügyi veszélyekről, valamint a veszélyek elkerüléséhez szükséges óvintézkedésekről. Itt számos tippet és technikát kínálunk, amelyek segítenek a művészeknek elkerülni a hosszú festményekkel járó kockázatokat. készítette: Naomi Ekperigin Annak a művészetnek a készítéséhez, amely tükrözi a művész látását és üzenetét, több készséget kell fejlesztenie: a technikák erőteljes megértését, a különféle esz
A könnyűfestés öröme és izgalma megéri a többletfestéshez szükséges extra erőfeszítéseket. Itt foglalkozunk azokkal a közös problémákkal és tapasztalatokkal, amelyekkel a művészek szembesülnek, amikor először dolgoznak szabadban. készítette: Naomi Ekperigin A XIX. század óta a művészek élvezték a festészet szabadságát, és sokak számára ez a kreatív folyamat csúcspontja. Egyes művészek egy darabot szabadban készítenek, mások a helyszínen készített vázlatokat és tanulmányokat h
A massachusettsi székhelyű művész, Andrew DeVries karrierje minden szempontját ellenőrzi, kezdve a saját bronzöntéssel és a saját művészeti galéria működtetésével. Mint amit olvasott? Legyen amerikai művész előfizető ma! készítette: John A. Parks Heavenly2005, bronz, 19 x 18 x 7. Az összes alkotás e cikk magángyűjteménye. Minden már ott van”- mondja Andrew DeVries az egyik szobor kezdetének leírásakor. „Vonalas rajzot készítek, általában modell nélkül, de az egész már elkész
Az átlátszó akvarell nem abszorbens felületen történő alkalmazásának innovatív módszeréről ismert, ez a kaliforniai művész nyílt végű megközelítést alkalmaz. Mint amit olvasott? Feliratkozás a Akvarell ma! készítette: Lynne Moss Perricelli, vasárnap reggel Nougat2003, akvarell a Yupo-n, 26 x 36. George James annyira szereti az akvarell spontanitását, hogy kizárólag a vizet visszatartó felületen dolgozik, lehetővé téve a festék újrafeldolgozását, és a képek átalakulását, amíg
Íme néhány módszer a rajzok mélységének megadására. írta: Bob Bahr A fenyőfák egy lerombolt Towerby Claude Lorrain-nal, 1638-1639, toll és barna tinta, barna, szürke és rózsaszín mosogatással fehér papírra, 12a? x 8¾. Gyűjtse össze a Brit Múzeumot, London, Anglia. Vegye figyelembe, hogy a bal oldali közeli fák kéregében a kontraszt jobban megfigyelhető, mint a kéreg kontrasztja a középfák között. Claude elhozta a közeli dombot a középhegyen is, hogy segítse a második fák cso
Sissi Siska New Jersey-i művész a hagyományos selyemfestési technikákat fedezte fel multimédiás műalkotások készítéséhez. készítette: Stephanie Kaplan Orchideák a Blue Ferns2005-en, festékek, gutta és viasz a krepp de chine selyemén, 6 'x 3'. Gyűjtemény a művész. Részlet az orchideák a kék páfrányok. A New Jersey-i Sissi Siska művész finom selyemdarabokat sokféle méretű összetett festménnyé alakítja. A Siska, aki korábban textiltervező volt, több mint 20 éve fest se
Tudjon meg többet a vízoldható ceruzákkal való munkáról Kristy Ann Kutch-tól, a Rajz és festés színes ceruzával szerzőtől (Watson-Guptill Publications, New York, New York). készítette: Kristy Ann Kutch A vízoldható színes rajztermékek a következők: 1) akvarell ceruzák és famentes ceruzák, amelyeknek akvarell pigmentek magai vannak keverve kötőanyagokkal és festés és 3) akvarell zsírkréták vagy vízoldható viaszos pálcika típusú termékek. Ezen termékek mindegyike lehetővé teszi
A művészek számára rendelkezésre álló anyagok és eszközök sokasága megnehezítheti annak meghatározását, hogy melyik a legmegfelelőbb egy adott tárgy megjelenítéséhez. Még egy hagyományos olajfestőnek is rengeteg lehetősége van, és alkidok, vízben oldódó olajok és hagyományos olajok közül választhat. Mindegyiknek megvan a maga előnye, amelyet itt körvonalazunk. készítette: Naomi Ekperigin Hagyományos olajfestékek A rézkanna tojással és Fruitby Ellen Buselli, 2007, olaj, vászon
Richard Robinson elmagyarázza, hogyan lehetne fejleszteni csendéletfestési gyakorlatait egy fénygyakorlattal
A rendelkezésre álló akvarellek széles választéka miatt fontos, hogy ismerje a különböző készítményeket, hogy elkészítse az Ön igényeinek legjobban megfelelő palettát. A fenti táblázat mindkét oldala felsorol 4 közös átlátszó és átlátszatlan pigmentet. készítette: Naomi Ekperigin Az akvarellfestékek vízben oldódó, összetett szénhidrátokat használnak kötőanyagként. Szerves és szervetlen pigmentekből készülve a mai akvarellfestékek természetes gumiarábikum-kötőanyagot használna
A művészeti versenyekre való belépés félelmetes lehet, és soknak nehéz megtalálni a legjobb helyet a művészet megosztásához a közönséggel. A versenyekbe való belépésből azonban többet kell nyerni, mint díjakat és díjakat. készítette: Naomi Ekperigin Mivel művészként fejlődik ki, fontos olyan hálózatot találni, akik hasonló művészet iránti szenvedélyükkel rendelkeznek. Az is hasznos, hogy mûsorát másoknak mutassa meg, és kritikát, visszajelzést és inspirációt kapjon. A művésze
Carl és Sandra Bryant művészek apró üvegdarabokat használnak bonyolult mozaikművek készítéséhez. készítette: Stephanie Kaplan Őszi tájkép Sandra Bryant, 2006, üvegmozaik, 24 x 32. Gyűjtemény a művész számára. Mozaik tájkép Sandra Bryant, 2005, üvegmozaik, 24 x 24. Gyűjtemény a művész számára. A művészet gyakran a szeretet munkája, de különösen a férj és feleség, Carl és Sandra Bryant mozaik csapat számára. "Sandy évek óta dolgozott az olajfestményben, és meg akartunk pró
Mint az egyik rajz rajz, hasznos lehet tanulni a korábban járt mesterektől annak érdekében, hogy inspirációt szerezzenek és megtalálják a felmerülő kihívások kezelésének módját. Azok számára, akik felfedezik a rajzot, több mestertervezető is tanulhat. készítette: Naomi Ekperigin Madame d'Haussonvilleby, Jean-Auguste-Dominique Ingres, ca. 1842, grafit, 9 3/16 x 7¾. Gyűjtemény The Fogg Művészeti Múzeum a Harvard Egyetemen, Cambridge, Massachusetts. "Úgy gondolom, hogy
A kiegészítő palettával végzett munka harmonikus festményekhez és tiszta, élénk színek létrehozásához vezethet. Naomi Ekperigin tojás és üveg csendélete, Jacob Stevens, 2007, olaj a fedélzeten, 24x18. Magángyűjtemény. Sok művész számára nehéz lehet a palettát választani. Mindegyik eltérő előnyökkel és kihívásokkal jár, és időbe telik, míg megtanulják a paletta hatékonyságát maximalizálni. A paletta háromféle színből is elkészíthető, és a hagyományos festést azzal a szabálygal
CW Mundy tanítja hallgatóit hatékony portrék festésére. Itt a New Orleans-i Bourbon Street Chef lépésről lépésre történő bemutatása során közelebbről megvizsgáljuk az ő innovatív technikáját, amellyel portrék festhetők fejjel lefelé készített fényképek alapján. 1. lépés: Mundy azzal indította el a demonstrációt, hogy kissé vázlatot készített egy aláhúzásban. 2. lépés: A fényképét fejjel lefelé tartva, hogy megbizonyosodjon arról, hogy alanyát szubjektíven látja, Mundy ezután
Azok, akiket egy nagy, terjedelmes nyomtató működtetéséhez szükséges készségek és pénz ront, még mindig nyomtatási technikák különféle lehetőségeit fedezhetik fel sajtó használata nélkül. készítette: Naomi Ekperigin szárnyas ló: Gail Ayres, 2003, monotípus, 30 x 22. Gyűjtemény a művész számára. A maratásoktól a napilap szavaiig a nyomdászok évszázadok óta lehetővé teszik az emberek számára képek és szövegek másolatainak készítését és ötletek terjesztését. Különösen a képzőműv
Gary Green művész felsorolja és elmagyarázza azokat az eszközöket és anyagokat, amelyek színes ceruzával szükségesek az induláshoz
A Connecticuti művész, John Falato elsősorban olajfestményeket fest, de izgalmas, gyors tempójú kezdőóráin is szívesen bemutatja a hallgatókat az akvarell anyáinak és csavarjainak. Augusztus Road1983, akvarell, 21 1⁄8 x 16. Minden alkotás e cikk magángyűjteménye, hacsak másként nem jelezzük. írta: John A. Parks John Falato lélegzetelállító színvonalú és irányítási festő. Tájképe gyönyörűen modulált fényű, pazar színű, és rengeteg vizuális információ csodája. Vezérlése a repre
A tárgyak elrendezése egy csendéletfestésen ugyanolyan kihívást jelenthet - és élvezetes is -, mint a tárgy festése. Itt számos csendéletfestőtől adunk tanácsot, hogyan lehet vizuálisan stimuláló beállítást készíteni. Blackware, Papaya és Melon, Ellen Buselli, 2007, olaj, vászon, 10x14. Az összes alkotás e cikk magángyűjteménye. készítette Naomi Ekperigin Bár a legtöbb csendéletfestő ugyanazokat a lépéseket követi egy festmény létrehozásakor - kiválasztja a tárgyakat, meghatá
John Salminen, a városi jelenetek ragyogó akvarelljeiről híres, elmagyarázza, miért festett absztrakt képeket vegyes vízben
Írta: David Jon KassanA megértése, hogy a száj izmai hogyan fejezik ki az alany érzelmét, alapvető fontosságú annak meghatározásában, hogyan ábrázolhatja azt az érzetet a rajzán. Ebben a cikkben meg fogom érinteni a száj és az ajkak formájának fogalmait és izomszerkezetét, hogy a következő modell rajzolásakor néhány általános útmutatást kaphassanak a fejedben. Számos változót kell figyelembe venni az ajkak rajzolásakor. Mindenki ajka egyedi; vannak különböző méretek, formák é
Adja meg munkájának a térbeli mélység illúzióját öt egyszerű perspektívahatással
Ed Terpening képviselheti a művészeti oktatás és marketing jövőjét. Plein air festőként és szoftvermérnökként való képessége lehetővé tette számára, hogy a szociális média marketing segítségével virágzó művészeti karriert építsen ki. Tapasztalatainak olvasása segíthet navigálni a digitális kommunikáció, oktatás, promóció és értékesítés új világában. szerző: M. Stephen Doherty China Cove 2008, olaj, vászon, 12 x 9. Gyűjtemény a művész számára. A kaliforniai művész, Ed Terpenin
Ismerje meg pigmenteinek erősségeit és gyengeségeit, és tanulja meg használni azokat a legjobb műszaki és esztétikai előnyökhöz
A Colorado művész, Quang Ho új oktató DVD sorozata tömör változatot kínál arra, amit a hallgatók elvárhatnak a műhelyében, beleértve a festészet nyolc vizuális megközelítését, véleményét a megértés fejlesztéséről, és mindent megbeszélést, amit szeretne, mielőtt a festészet megkezdése előtt megismerte. Interjú Allison Malafronte Apples és Plums2008-ban, olaj, 36 x 36. Gyűjtemény Jo Cole. Műhely: Mi a címe és a tárgya annak a DVD-sorozatnak, amelyet nemrégiben készítettél, és m
Lobsterman, Maine2007, akvarell, 15 x 22. Az összes alkotást e cikk gyűjteménye a művész alkotja, kivéve, ha másként jelezzük. Ez a művész és tanár azt ajánlja, hogy lazán és merészen festessen, ez egy megközelítés, amely meghatározta karrierjét. Vízfesték: Hogyan kezdted el az akvarell? Mel Stabin: Minden azzal kezdődött, hogy Edgar Whitney volt a professzor és mentor a Pratt Intézetben, ahol akvarellre festettem az alakot. Meggyújtotta a tüzet. Hat éven keresztül Eddel együ
Ragyogó ColorBy Julie Gilbert PollardTedd el, mit lát, és fests fel, amit érzel! Ebben a könyvben Julie segít új módon gondolkodni a színről, felhatalmazva arra, hogy a borítékot a szokásos realizmuson túl merész tájakba tegye az élet és az energia tele
Javítsa a rajzok olvashatóságát és hatását az értékkontrasztok célzott váltakozása által
A tárgyon ragyogó fény kétféle típusú, közvetlen és közvetett - vagy visszavert. A szirmok visszatükröződött fényének megragadása mindent megváltoztathat a virágfestmények között
Érjen izgalmas kontrasztot a könnyűfényű festményekhez! Élénk akvarellek festése Fedezze fel a fény, a szín és a kontraszt varázsát Hamarosan Y. Warren Hamarosan Y. Warren csak a művész, hogy megmutassa, hogyan lehetne a legtöbbet hozni az akvarell friss, élénk természetéből. Amikor vele dolgoztam a könyvével, megdöbbentő ismerete és szerepe volt a médium iránt, valamint a festészet iránti intenzív szeretetéből, és figyelte, hogy a hétköznapi dolgok rendkívülivé válnak, ha ak
Skull Studies2009, grafit, 3 'x 7'. Az összes alkotás e cikk gyűjteménye a művész. A koponya csontok elegendő információt nyújtanak az ember arcszerkezetéről, hogy a kriminalisztikai művészek és tudósok rekonstruálhassák az egyén arcának pontos felületét. Ezért elengedhetetlen megérteni a koponya nagy csontos tömegét, és hogy ezek hogyan viszonyulnak az egyes modellek arányához. írta: David Jon Kassan Skull2006, grafit a Bristol táblán, 91⁄2 x 71⁄8. Az emberi kopony
Íme néhány a művészi perspektíva alapvető fogalma, amelyeket feltétlenül tudnia kell, függetlenül attól, hogy szándéka kifejező vagy realista-gondolkodású. Dan GhenoNo, nem te vagy az egyetlen művész, aki fél a perspektívatól és az előretöréstől. A kezdőknek és a haladó művészeknek egyaránt a félelem ugyanolyan tapintható és ősi, mint a kígyók félelme. Szerencsére megpróbálhatjuk elkerülni a kígyók tartózkodási helyeit. Sajnos képkészítőként nem tudjuk elkerülni a perspektíva
Egy nemrégiben a dél-karolinai alacsony megyében tartott műhely során William Jameson oktatást nyújtott a plein air olajfestésről, de tudta, hogy ugyanolyan fontos ösztönzést és iránymutatást kínálni a hallgatóknak, miközben élvezik a tapasztalatokat. írta: Stephen Doherty, William Jameson a dél-karolinai Seabrook-szigeten nemrégiben tartott műhelyében demonstrációt kezdett. A workshopok formája és stílusa nagyban változhat, a helytől, az időjárástól, az időtartamtól, a csopo
Ez a texasi olajfestő több mítoszot összetör, beleértve azt a gondolatot is, hogy a művészek rövidlátó és öntudatos. Qiang Huang segít a műhely résztvevőinek megtanulni, hogyan kell rajzolni, festeni és eladni műveiket a modern technológia és a hagyományos festési módszerek felhasználásával. Kim Carlton készítette: Qiang Huang segített egy hallgatónak megérteni, hogy miként lehet mérni a csendélet elemeit a Művészek Visszavonulási és Tanulási Központjában, a texasi magnóliai
A feltörekvő művész, Daniel James Keys nem tudott beiratkozni egy művészeti iskolába, de minden más rendelkezésre álló eszközt felhasznált művészképzésre, más festőkkel való kapcsolatteremtésre és művei népszerűsítésére. Tapasztalata azt bizonyítja, hogy elszántsággal, támogatással és számítógépes hozzáértéssel a művészek jelentős előrelépéseket tehetnek. készítette: M. Stephen Doherty Tea Csendélet 2008, olaj, 24 x 30. Gyűjtemény a művész számára. Miután fotókat tett közzé c
Az Art Revolution című könyvének ebben a demonstrációjában Lisa L. Cyr többféle szubsztrátot, kollázst, összeszerelést, dombornyomást és dombornyomást szolgáló domborműkezeléseket és bujaan festett patinákat készít díjnyertes The Courageous című munkájához
Koo Schadler elmagyarázza, hogy az egyforrású megvilágítás referenciafotók készítésével hogyan vezet be az erős formatervezés nagyon fontos elemét - a régi mesterek támaszkodtak rá
A tenger mellett kefével, PenDraw-lal és festékkel gyönyörű tengerparti jeleneteketBy Claudia NiceNobody rögzíti a tengeri táj ködös fröccsenését és viharvert részleteit, akárcsak Claudia Nice. Ebben a lépésről lépésre Claudia osztja sajátos megközelítését a toll és tinta, akril és gouache textúrájú dinamikus akvarell kompozíciók készítésében